Tradycyjne motywy: inspiracja czy zawłaszczenie. Spotkanie z prof. Ewą Klekot i dr. Michałem Szulcem

Kto ma prawo nosić kierpce albo krywulkę? Czy moda zawłaszcza tradycyjne motywy, a kulturę ludową sprowadza do pustych dekoracji? A może czyni dziedzictwo żywym elementem współczesnej tożsamości?

Zapraszamy na spotkanie z antropolożką Ewą Klekot i projektantem Michałem Szulcem.

Nasi goście przyjrzą się związkom mody z kulturą tradycyjną. Zastanowią się, czy moda może być wyrazem naszej zbiorowej tożsamości albo sposobem na pielęgnowanie pamięci o swoich korzeniach. A może raczej wykorzystuje nasze tęsknoty do napędzania sprzedaży?

Sięgną też głębiej – do mechanizmów wykorzystywania, a nawet kreowania ludowości na potrzeby ideologii narodowych. Zastanowią się też, czy marketing marek modowych nie gra w te same karty – wymyślając czasem do swoich sesji zdjęciowych nieistniejące wsie i ich mieszkańców. Czy dobre intencje projektantów i projektantek zawsze wystarczają czy może wszyscy, również my konsumenci, potrzebujemy większej świadomości i wrażliwości w tym temacie?

Nasi goście również odpowiedzą na Wasze pytania na temat przenikania ludowości i folkloru do projektowania odzieży i posłuchają, jaki Wy macie stosunek do przetwarzania przez modę tradycyjnych motywów.

Goście spotkania:

Dr hab. Ewa Klekot, prof. SWPS

Antropolożka, tłumaczka, kuratorka, dr hab., profesorka na Wydziale Projektowania Uniwersytetu SWPS. Interesuje się interdyscyplinarnym łączeniem humanistyki i nauk społecznych z projektowaniem i działaniami artystycznymi, zarówno w badaniach, jak i edukacji. Aktualny obszar badań to antropologia wytwarzania oraz związane z nią poznanie i wiedza: umiejętności, wiedza ciała, materiały i procesy; tradycje wytwarzania a dziedzictwo niematerialne. Zajmuje się też antropologiczną refleksją nad sztuką, zwłaszcza społecznym konstruowaniem sztuki ludowej i prymitywnej, a także materialnością i wartościowaniem rzeczy uznawanych za dizajn, sztukę, zabytek, eksponat muzealny.

Dr Michał Szulc

Projektant, grafik, dyrektor artystyczny. Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Dyrektor Instytutu Ubioru na łódzkiej ASP w latach 2020-2024. Wykładowca w Pracowni Projektowania Ubioru II - "Pracowni 240". Pracę projektanta rozpoczął w 2005 roku. Kurator i organizator wystaw i pokazów w Centralnym Muzeum Włókiennictwa w Łodzi, Akademii Sztuk Pięknych w Wilnie, Ambasadzie RP w Pradze, Konserthus w Oslo i podczas Dni Konsularnych w Lyonie. Mentor i wykładowca w programach "Sustainable Fashion Design" Fundacji Kraina, Międzynarodowej Organizacji ds. Migracji (IOM Poland) przy wsparciu Biura Ludności, Uchodźców i Migracji Departamentu Stanu USA (PRM), pod patronatem VOGUE Polska, "Workshop Week" w Escuela Superior de Diseño de La Rioja w Hiszpanii, "FachLab" – projektu Fundacji Kraina i Centrum Rozwoju Przemysłów Kreatywnych w Warszawie pod patronatem Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Juror Doskonałości Mody Twojego Stylu 2025, członek Rady programowej ds.

Mody w Instytucie Przemysłów Kreatywnych. Laureat nagrody Odkrycie ELLE 2014.

Elementy z kolekcji Szulca znajdują się w zbiorach Centralnego Muzeum Włókiennictwa w Łodzi.

INFORMACJE ORGANIZACYJNE:

Kiedy: 7 listopada (sobota) godz. 16:00

Gdzie: sala konferencyjna na I piętrze budynku z kasą

Wstęp: BILETY

-----

Tego samego dnia odbędzie się także:

godz. 12:00 - Oprowadzanie po wystawie Nowa moda polska. Kronika głębokich uczuć z kuratorem Marcinem Różycem więcej o wydarzeniu

godz. 14:00 - Moda na wspólnotę. W poszukiwaniu wielogłosowych opowieści o Polsce z prof. Marcinem Napiórkowskim więcej o wydarzeniu

-----

Wydarzenie jest częścią programu towarzyszącego wystawie Nowa moda polska. Kronika głębokich uczuć.